August 29, 2022

Markley’s Feversered Brain: Way Out ’70s

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Wayne Markley

par Wayne Markley

Marvel Premiers: The 1970s Vol. 3

Ceci est mon avant-dernier blog jetant un coup d’œil à Marvel Premiers: les collections commerciales des années 1970. Ce troisième volume présente des histoires et des personnages de la fin des années 70 et la créativité a commencé à se glisser parmi les années précédentes, comme on l’a vu dans le volume 1 et 2. Il y a de bonnes histoires ici et certains des personnages ont continué à faire un Influence sur l’univers Marvel, mais hélas non aussi nombreux que les volumes antérieurs.

Crâne le tueur # 1

Ce troisième volume mène avec le premier numéro de Skull the Slayer. Skull a été écrit par Marv Wolfman avec l’art de Steve Gan initialement, mais comme pour un grand nombre de ces titres des années 70, les équipes créatives changeraient rapidement et en continu, ce qui peut être une raison pour laquelle beaucoup d’entre eux avaient des courses si courtes. Skull parle d’un ancien militaire qui atterrit dans un monde alternatif avec une compagne et quelques autres après avoir traversé le triangle des Bermudes. Ce premier numéro est OK, et il y a assez pour vous donner envie de lire le numéro deux, mais après avoir lu la série complète (qui est disponible dans une collection de commerce), ce n’est pas le plus grand livre jamais fait. Il est intéressant de lire le métier à quel point le livre changerait les directions avec les changements créatifs constants. Même les personnages tués un problème sont ramenés avec le suivant avec la raison la plus absurde pour laquelle ils sont tout d’un coup.

Champions # 1 a été la première tentative de Marvel dans une équipe de super-héros de la côte ouest. Le premier numéro explique pourquoi cet étrange lot de héros – Iceman, Black Widow, Hercules, Ghost Rider et Angel – tous se réunissent et mettent un chemin pour les histoires qui y viennent. C’est un assez bon livre d’équipe, mais j’avais l’impression qu’il était fait de personnages de niveau B avec nulle part ailleurs. L’écrivain Tony Isabella fait un bon travail avec l’idée limitée et l’art de Don Heck et Mike Esposito n’est pas mauvais mais semble très courant à la fin des années 70. L’ensemble des champions est également disponible dans une collection de commerce.

Marvel présente # 1 avec Bloodstone a été écrit par John Warner et Art par Mike Vosberg, Pat Boyette et Bob McLeod. Ulysse Bloodstone était un chasseur de monstres qui est apparu dans les deux premiers numéros de Marvel Presents. Le personnage a une biographie exceptionnelle qui couvrait plus de 10 000 ans mais n’est jamais clairement énoncée dans ce premier numéro. Il est clair qu’il chasse des monstres et a un puissant joyau rouge sur sa poitrine et qu’il y avait beaucoup plus dans le personnage qui était prévu mais qui n’a jamais été développé. Il est à noter cependant que dans l’univers Marvel moderne, il a une fille, Elsa Bloodstone, qui est également un chasseur de monstres. Pour la plupart, cette histoire peut être ignorée et non manquée.

Black Goliath # 1

Black Goliath n ° 1 présente un personnage, Bill Foster, qui a renversé l’univers Marvel depuis de nombreuses années en tant que personnage de soutien. Ses premières apparitions étaient dans les Avengers où il était assistant de Hank Pym. Tony Isabella et les artistes George Tuska et Vince Colletta ont déménagé Bill Foster Out West dans sa propre série où il a eu un court terme pour lutter contre le crime. Avec le Pym Particals, Bill Foster est devenu un énorme à volonté et s’est appelé Black Goliath, je pense que parce que le personnage est sorti des pages de Luke Cage, Power Man qui était rempli de stéréotypes raciaux des années 70. Donc, au lieu d’être le nouveau Goliath, il devait être le Black Goliath. (C’était une chose des années 70). Une histoire d’instructions si et une série So So.

Aperçu de Marvel # 4

Marvel Preview # 4 présente Starlord qui a été écrit par le très sous-estimé Steve Englehart et avait un bon art de Steve Gan. Cette histoire aurait une formidable influence à l’avenir car elle a introduit le personnage de Starlord, qui est maintenant suspendu avec les Guardians of the Galaxy. Ce Starlord est toujours Peter Quill, mais l’histoire est un peu différente de la version que nous avons connue, mais il est tout aussi intéressant. Un espace intergalactique avec des tonnes d’action et des personnages distincts en fait l’une des meilleures histoires de ce volume. Il convient de noter que toute la saga de Starlord est recueillie dans un bon livre de poche avec toutes ses différentes histoires de cette période et les histoires tissent toutes pour une lecture exceptionnelle. Ce n’est pas le héros suave (idiot?) Datant Kitty Pride, mais un homme à la recherche d’implication avec son navire qui parle qui est amoureux de lui. (Notez que cette histoire est en noir et blanc).

Marvel présente # 3

Marvel présente # 3 est réimprimé ensuite et il réintroduit les gardiens de la galaxie, cette fois par Steve Gerber avec l’art d’Al Milgrim et Pablo Marcus. Ce premier numéro est pratiquement tous mis en place et il présente les gardiens des années 1960 et non la version que vous voyez dans les bandes dessinées et les films modernes. Toute la course de Gerber était vraiment bonne (et heureusement aussi a été collectée) et ceciLe premier numéro ne rend vraiment pas la justice à la série. Nous sommes présentés à Vance Astro, Charlie 27, Yondo Undota, Martinex T’naga et l’étoile étrange et très gérberesque. Comme pour Starlord, cette première histoire ne rend vraiment pas la série Justice. Il vaut la peine de rechercher la collection pour lire la saga complète.

Omega l’inconnu n ° 1 a été écrit par Steve Gerber et Mary Skrenes avec l’art de Jim Mooney. C’est un livre dans lequel je n’ai jamais vraiment fait. J’ai lu la collection complète, et j’ai relu ce premier numéro, et je suis un grand fan de Gerber, mais ce livre manque juste la marque pour moi. L’histoire de base concerne un adolescent qui, quand il est en difficulté, est sauvé par Omega l’inconnu. Ce livre a un culte fort et Marvel a essayé un certain temps pour ramener le personnage, mais sans Gerber, cela n’a jamais fonctionné. Je ne suis pas sûr que cela fonctionne avec Gerber. Il vaut la peine de lire simplement parce qu’il a un si petit, mais dévoué.

Les Eternals # 1

Eternals # 1 faisait partie du retour de Jack Kirby à Marvel après sa 4e course mondiale à DC. Il a été rejoint par l’inker John Verpoorten dans ce qui était une histoire de Kirby assez basique sur une bataille entre divers dieux avec les humains pris au milieu. Le premier numéro est solide et l’une des meilleures histoires de cette collection. Il est également remarquable pour l’histoire qu’elle mettrait en mouvement dans l’univers Marvel. Bien que la série Eternals soit dans l’ensemble Kirby assez courant pour l’époque, l’impact de la série est monumental. En plus des Eternals, les personnages de fond tels que les célestes sont devenus une partie importante de la mythologie cosmique de Marvel et sont même apparus dans le film Guardians of the Galaxy. Il est intéressant de lire cette histoire solide mais pas exceptionnelle, puis de regarder à quel point elle a eu une influence car alors. Peut-être le livre le plus influent de l’ère moderne, pas que vous le sachiez dès ce premier numéro. (Ou de la lecture de toute la série pour être honnête, qui est courte et disponible sous forme commerciale.)

La semaine prochaine, je reviendrai avec un aperçu du reste des problèmes collectés dans ce volume.

Collection Epic Iron Fist: La fureur du poing de fer

Depuis que je parle du 70 ce blog, je veux prendre un moment et brancher la nouvelle collection Epic qui est sortie cette semaine, Iron Fist Epic Collection Vol. 1: La fureur du poing de fer. Il fait plus de 500 pages d’action Kung-Fu et toute la course est très bonne. Il réimprime Marvel Premier # 15-25, Iron Fist # 1-15 et Marvel Team-Up # 63 & 64. Vous obtenez toute la saga de Danny Rand de la mort de ses parents à sa vengeance finale et à sa rédemption. L’histoire globale est très bien racontée, avec une variété de créateurs, mais la majeure partie des histoires (bien plus de la moitié) sont de l’équipe créative de Chris Claremont et John Byrne. Comme pour leur travail sur les X-Men, ce sont des histoires bien racontées avec un art formidable et présentent les premières apparitions de Sabretooth et des Filles du Dragon, ainsi que des stars de l’invité The X-Men. Il y a aussi une tonne d’autres bonnes petites choses qui auraient plus tard un impact sur l’univers Marvel. Par exemple, saviez-vous que Misty Knight était autrefois des colocataires avec Jean Gray? Dans l’ensemble, c’est une très bonne lecture et la reproduction et les couleurs sont excellentes. Ça vaut la peine d’être lu.

Tout ce qui est écrit ici est mon opinion et ne reflète en rien les pensées ou les opinions de Westfield Comics ou de leurs employés. Avez-vous lu l’une de ces histoires? Des souvenirs de bons? Ai-je tort sur quelque chose dont je n’ai pas pris soin? J’aimerais entendre vos réflexions à mfbway@aol.com. Jusqu’à la prochaine fois.

Merci.

Couvertures classiques de la base de données Grand Comics.